Slitterhead, dirigé par le vétéran de Japan Studio, Keiichiro Toyama, se présente comme un héritier spirituel des classiques tels que Siren, Gravity Rush et Soul Sacrifice. Ce jeu d'horreur survit, à la fois innovant et inhabituel, n'est pas sans défauts : des graphismes parfois inconstants, une certaine répétition et des systèmes de gameplay encore à peaufiner. Pourtant, pour ceux qui regrettent la perte des productions atypiques de PlayStation, Slitterhead est sans conteste le meilleur exemple de ce que l'on pourrait appeler un retour aux sources.
Un concept intrigant
Dans Slitterhead, vous incarnez Hyoki, un esprit omnipotent et ambigu, capable de posséder des humains et de prendre le contrôle de leurs corps. Le scénario se déroule dans une version fictive de Hong Kong des années 1980, où une maladie transforme la population en monstres connus sous le nom de Slitterheads. Votre motivation principale ? Éradiquer ces créatures.
"La lutte contre les Slitterheads devient vite personnelle, et chaque possession est une nouvelle opportunité d'explorer cet univers troublant."
Le récit se déroule sur plusieurs jours dans des environnements de style bac à sable. Au fur et à mesure de votre progression, vous revisiterez ces niveaux à différentes époques, ajoutant une touche de mystère et d'exploration à l'expérience de jeu.
Mécanique de possession
Le système de possession est au cœur de la mécanique de jeu, permettant une exploration dynamique des niveaux. Pour atteindre un toit, par exemple, il vous suffira d'incarner une personne se tenant sur un balcon et de travailler votre chemin vers le haut. Ce mécanisme rappelle fortement Gravity Rush, où l'on peut sauter de bâtiments et changer de corps juste avant de toucher le sol.
Avantages de la possession :
- Exploration des niveaux : Posséder des personnages pour accéder à des zones inaccessibles.
- Évasion rapide : Changer de corps en plein vol pour éviter des dangers.
- Stratégie de poursuite : Passer d'un humain à l'autre pour garder le rythme dans des séquences de poursuite.
Malheureusement, des limitations sont imposées pour éviter que le système ne devienne trop déséquilibré. Hyoki ne peut pas flotter indéfiniment à la recherche de nouveaux hôtes, et certains obstacles comme les portes peuvent bloquer son chemin. Cela peut frustrer, surtout lorsque vous avez besoin d'un personnage spécifique qui se trouve être indisponible.
Combat et Rarités
Dans les combats, Slitterhead se révèle plus généreux en matière d'expérimentation. En rencontrant des Rarities, des humains possédant des compétences uniques, vous enrichissez votre arsenal. Par exemple :
- Tri, une femme de ménage, manie des gants de cuisine tranchants.
- Alex, un médecin, utilise une gigantesque seringue comme arme.
En général, vous pouvez emmener deux Rarities avec vous en mission. Bien que certaines nécessitent un choix spécifique pour des raisons narratives, la plupart du temps, vous êtes libre de combiner les personnages comme bon vous semble.
"Chaque personnage a ses propres talents, ce qui ouvre la voie à une personnalisation stratégique de votre équipe."
Un système de combat innovant
Le combat, bien que parfois maladroit, utilise intelligemment le mécanisme de possession. L'environnement est souvent peuplé de civils que vous pouvez contrôler pour détourner l'attention de vos Rarities. Vous pouvez ainsi passer rapidement d'un corps à l'autre pour tirer parti de situations avantageuses.
Caractéristiques du système de combat :
- Vortex de sang : Créez des zones d'attraction pour attirer vos ennemis.
- Détonation : Préparez un humain à exploser au milieu d'un groupe d'adversaires.
- Système de contre : Utilisez le stick analogique pour parer les attaques, ajoutant une dimension stratégique aux combats en tête-à-tête.
Un défi constant
Le niveau de difficulté est assez élevé, ce qui oblige les joueurs à utiliser toutes les ressources à leur disposition pour progresser. La répétition de certains niveaux pour débloquer des Rarities peut rendre l'expérience un peu monotone, notamment à cause des longues séquences de poursuite qui peuvent vite devenir lassantes.
Une esthétique singulière
Visuellement, Slitterhead présente un mélange de forces et de faiblesses. Bien que les éléments de roman visuel soient présents pour faire avancer l’histoire, certains modèles de personnages laissent à désirer. En revanche, l’art directionnel, inspiré de lieux réels comme le célèbre Monster Building de Hong Kong, est tout simplement époustouflant.
Éléments graphiques | Appréciation |
---|---|
Modèles humains | À améliorer |
Direction artistique | Exceptionnelle |
Utilisation des lieux réels | Innovante |
La bande-son
La bande-son, signée par le légendaire Akira Yamaoka, est un véritable chef-d'œuvre qui accompagne parfaitement l'ambiance sombre et mystérieuse du jeu. Chaque morceau renforce l'immersion et contribue à créer une atmosphère captivante.
Conclusion
En somme, Slitterhead est une expérience unique qui, malgré quelques imperfections, parvient à captiver l'attention des joueurs. Les mécaniques de possession et de combat, bien que parfois maladroites, offrent une profondeur stratégique qui mérite d'être explorée. L'univers riche et les personnages intrigants ajoutent une couche de mystère à l'ensemble, faisant de ce titre une aventure à ne pas manquer pour les amateurs de jeux d'horreur et d'exploration.
Si vous êtes à la recherche d'une expérience qui mélange habilement horreur, stratégie et exploration, Slitterhead pourrait bien être le titre qu'il vous faut. Embarquez dans cette aventure troublante, explorez les recoins sombres de Hong Kong et faites face à vos pires craintes dans cette œuvre audacieuse de Keiichiro Toyama.